El Museu del Rock de Barcelona se reinventa: “¿Recuerdas cuando la música no era solo música?”

El espacio barcelonés conocido originalmente como Guitar Legends Hall ha cumplido dos años y, lejos de estancarse, ha decidido dar un giro sustancial a su propuesta. El Museu del Rock mantiene su veneración por la guitarra eléctrica, pero ahora integra nuevas capas de contenido que aspiran a difundir la cultura del rock en toda su amplitud. Bajo el eslogan “La historia sonora de una revuelta”, el recinto ha inaugurado su primera exposición temporal, titulada “Adelantados a su tiempo”, dedicada a aquellas figuras que marcaron un antes y un después no solo en la música, sino también en el tejido social y cultural.

Una colección de guitarras que crece y se diversifica

En la primera planta del local, ubicado en la calle Portaferrissa, la exposición permanente de guitarras sigue siendo el corazón del museo. Allí se exhiben alrededor de cuarenta ejemplares icónicos, vinculados a leyendas como Eric Clapton, Buddy Guy, Eddie Van Halen o Ritchie Blackmore. Pero la colección no se ha quedado quieta: se han incorporado piezas de músicas como Orianthi, así como instrumentos de Brian May y de talentos autóctonos como:

• Carlos Raya (Fito & Fitipaldis)
• Josep Thió (Sopa de Cabra)
• Jorge Salán (Mägo de Oz)
• Pepe Roca, recordado por su participación en La leyenda del tiempo de Camarón

Para los apasionados de la guitarra, una visita a este museo es una oportunidad única de ver de cerca modelos históricos. Si te interesa profundizar en el mundo de las seis cuerdas, puedes explorar una amplia selección de guitarras eléctricas o incluso leer sobre la historia de la música rock en libros especializados.

La exposición temporal: una pregunta que descoloca

En la planta baja, la muestra “Adelantados a su tiempo” recibe al visitante con una pregunta que invita a la reflexión: “¿Recuerdas cuando la música no era solo música?”. La entrada está flanqueada por impactantes retratos de leyendas del rock realizados por el fotógrafo Francesc Fàbregas. La exposición no se limita a un mero recorrido cronológico; busca desvelar cómo el rock actuó como agente transformador y como fuerza contracultural capaz de cambiar mentalidades.

“Se trata no solo de recorrer las bandas y los discos importantes de la historia del rock, sino de entender cómo esta música afectó en el plano cultural y social” — explica Juan José Castellano, creador y propietario del museo.

La muestra viaja en el tiempo para rescatar episodios disruptivos. Uno de los casos más fascinantes es el del accidente laboral de Tony Iommi (Black Sabbath), que perdió las puntas de dos dedos de una mano. Esa tragedia se convirtió en el germen de un sonido proto‑metalero que cambiaría la historia del heavy metal. Otro ejemplo es el pobre impacto inicial del primer álbum de The Velvet Underground, un disco que apenas vendió 10.000 copias en su lanzamiento, pero que con los años se ha convertido en pieza de culto. Un panel recuerda la célebre sentencia de Brian Eno:

“Solo vendió 10.000 copias, pero todos los que lo compraron formaron una banda”.

Si estos relatos te despiertan la curiosidad, puedes profundizar en la discografía de bandas como Black Sabbath con álbumes esenciales o descubrir la influencia de The Velvet Underground a través de libros que analizan su legado.

Un nuevo relato para conectar con el público local

El cambio en el museo no es solo expositivo, sino también de enfoque comunicativo. Gloria Joven, responsable de comunicación, señala que “el cambio es el relato y la mirada”. El objetivo es “abrir más el museo al público local”. Hasta ahora, el 40 % de los visitantes han sido extranjeros; el resto se divide a partes iguales entre catalanes y residentes del resto de España. Con esta renovación, el museo espera atraer a más barceloneses y ofrecerles una experiencia que vaya más allá del simple exhibicionismo de instrumentos.

La exposición temporal se renovará cada cinco o seis meses. La próxima entrega ya está en fase de planificación y recogerá algunos de los tesoros que atesoró el desaparecido radiofonista y coleccionista Jordi Tardà, una figura clave en la preservación de la memoria musical en nuestro país.

Pioneros y episodios que marcaron un antes y un después

“Adelantados a su tiempo” no se conforma con enumerar nombres; quiere que el visitante comprenda el contexto social y las circunstancias que hicieron posibles esas revoluciones sonoras. Algunos de los hitos destacados en la muestra son:

• La reinvención de la técnica guitarrista a raíz del accidente de Tony Iommi.
• El fracaso comercial inicial de The Velvet Underground y su posterior elevación a la categoría de mito.
• La irrupción del rock como altavoz de protesta en los años 60 y 70.
• El papel de las mujeres en la guitarra eléctrica, representado en la incorporación de Orianthi a la colección permanente.

Para quienes deseen sumergirse en estos momentos clave, existen excelentes documentales y biografías; puedes encontrar títulos recomendados sobre documentales de rock o empezar a construir tu propia colección de vinilos con tocadiscos modernos.