Determinado le preguntó a Muddy Waters qué significaba su tristeza. Su respuesta: «problemas».
«Lo que quise afirmar es que el blues, desde el gutbucket, alley blues, que puedo ofrecer, hasta el sofisticado lamento de salón diseñado por ese perito de la música Duke Ellington, el blues pertenece a mi gentío», dijo el utópico bluesman. dijo al defensa de chicago en 1955. «El blues es una expresión de problemas en la mente, problemas en el cuerpo, problemas en el alma. Y cuando el hombre tiene problemas, lo ayuda a expresarlos, a dejarlos aprender».
Waters, como muchos de sus compañeros, se suscribió a la creencia de que el blues procedía de un centro profundamente emocional donde el dolor, las dificultades y la perseverancia impulsaban su música. «Nadie puede duplicar el blues que creo y toco», señaló. «Y siquiera puedo imitar a los que vinieron luego de mí. Lo que me enorgullece es que al tener éxito en Chicago, pude cascar las puertas para que surgieran otros artistas de blues. Tal vez eso sucedió en otras partes de el país además”.
Incluso sucedió en otras partes del mundo. Desde EE. UU. hasta el Reino Unido, el blues cautivó a legiones de jóvenes músicos, incluidos Jeff Beck, Jimmy Page, Peter Green y Keith Richards, que tan pronto como comenzaban a encontrar su camino más o menos de los mástiles de sus guitarras. Al igual que con el rock ‘n’ roll, el blues era un especie intrínsecamente maleable en estas manos jóvenes. Descargar Imagenes Top gratis
«Me encantaba el rock ‘n’ roll, pero tiene que activo poco detrás del rock ‘n’ roll, tenía que haberlo», dijo Richards. El guardián en 2009. «Descubrimos, por supuesto, que era el blues. Y, por lo tanto, si verdaderamente quieres formarse lo sustancial, entonces tienes que hacer algunos deberes. Todos sentimos que había una cierta brecha en nuestra educación». , así que todos nos remontamos a los primaveras 20 y 30 para descubrir cómo Charlie Patton hizo esto, o Robert Johnson, quien, luego de todo, era y probablemente sigue siendo el supremo. El blues no solo significaba hacer una cosa u otra Había mucho espacio para maniobrar más o menos del blues».
Toda una engendramiento de álbumes de blues-rock nació de este cambio educativo en el Reino Unido (Yardbirds, los Rolling Stones, Led Zeppelin) y los EE. UU. (ZZ Top, Allman Brothers Band, Stevie Ray Vaughan) a partir de 1964. los 40 mejores álbumes de blues rock a continuación.
Los 40 mejores álbumes de blues rock
Inspirándose en gigantes como Muddy Waters, Robert Johnson y BB King, los artistas de rock le han entregado su propio toque al blues.
Los 40 mejores álbumes de blues rock - SherpaWeb
Determinado le preguntó a Muddy Waters qué significaba su tristeza. Su respuesta: «problemas».
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2022-12-21
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