Designar listas de canciones no es poca cosa para una lado que encabeza listas de éxitos, que albarca décadas y conquista el mundo como Aerosmith. The Bad Boys From Boston tienen el privilegio de nominar entre un amplio catálogo de grandes éxitos y adorados cortes profundos que se remontan a 1973, cuando lanzaron su disco première homónimo.

Su apogeo diabólico y drogadicto de los 70 (durante el cual el cantante Steven Tyler y el guitarrista Joe Perry se ganaron el ignominioso apodo de «Toxic Twins») produjo una gran cantidad de rockeros obscenos y duros como diamantes y baladas inquietantes como «Walk This Way» «. Sweet Emotion «,» Back in the Saddle «,» Draw the Line «,» Seasons of Wither «y» Dream On «, todos los cuales se han reproducido legítimamente en cientos, si no miles, de espectáculos.

A posteriori de sucumbir a sus vicios a finales de los 70 y, después, limpiarse a mediados de los 80, Aerosmith estaba decidido a no desperdiciar su segunda oportunidad de alcanzar el estrellato. Su música evolucionó en consecuencia, y los hedonistas reformados se hicieron conocidos por sus poderosas baladas listas para MTV («Angel», «What It Takes», «Cryin ‘») y sus hábiles rockeros pop modificados con canciones («Dude [Looks Like a Lady], «» Rag Doll «,» Love in an Elevator «) a finales de los 80 y principios de los 90. Mantuvieron su destello ganadora a principios de siglo con su único éxito número uno, la cántico» I Don » t Want to Miss a Thing «y el alegre éxito pop Top 10» Jaded «.

Agrega algunos megahits más como «Janie’s Got a Gun» y «Livin ‘on the Edge» y los favoritos de los fanáticos como «Train Kept A Rollin'» y «Mama Kin», y ya tendrás suficientes canciones para guatar un set. índice. Gracias a Dios, Aerosmith suele asociar algunos cortes profundos en la paseo para complacer a los entusiastas incondicionales mientras sigue tocando suficientes clásicos para que los fanáticos casuales valgan su metálico.

Aún así, muchas canciones de Aerosmith inevitablemente se han dejado en el camino, y algunas de ellas ni siquiera llegan al círculo. Repase sus cortes profundos y actualice su índice de deseos de conciertos con nuestra índice de las 10 mejores canciones que Aerosmith nunca tocó en vivo.

10. «Masa crítica»
Desde: Dibujar la estría (1977)

Este rockero sangriento y de ritmo medio no fue un punto culminante del asediado Dibujar la estría sesiones: En las memorias de la lado de 1997 Camina por aqui, el productor Jack Douglas dijo que Tyler usó sus saber tal como estaban escritas porque estaba demasiado nervioso para pensar en poco por sí mismo. Aún así, la voz ronca de Tyler y las guitarras atmosféricas dejan mucho espacio para la improvisación, mientras el bajista Tom Hamilton y el baterista Joey Kramer avanzan con sus ritmos urgentes. Una lado con menos problemas químicos podría ordeñar el final extendido de la pista con solos de guitarra y armónica y algunos scatting de buen estética, similar a Un poco al sur de la cordurala interpretación de «La misma canción y baile de siempre. «

9. «Botas gitanas»
Desde: Hecho con espejos (1985)

Perry y Brad Whitford se reincorporaron a las filas de Aerosmith para Hecho con espejos, el zaguero suspiro de rock salvaje sin paliativos de la lado ayer de convertirse en gigantes corporativos de MTV. A pesar de las buenas críticas, el llamado disco «comeback» tuvo un rendimiento comercial inferior al de la lado, y muchas de sus canciones se escribieron rápidamente fuera de las listas de canciones o nunca aparecieron en rotundo. Este zaguero fue el caso de «Gypsy Boots», un rockero trágicamente pasado por detención que presentaba ritmos de formación resbaladizos, riffs propulsados ​​a chorro, solos al rojo vivo y voces en voz entrada. Este flanco dos Espejos cortar piedras en la misma estría que «Rats in the Cellar» y «Toys in the Attic», y sería una increíble añadido a la índice de canciones para los fanáticos incondicionales.

8. «Apaga las luces»
Desde: ¡Música de otra dimensión! (2012)

Esta jam de blues de siete minutos se remonta a la Artefacto sesiones, y Aerosmith a menudo aprovechado en el riff furtivo entre canciones en concierto, con Tyler cantando espontáneamente. Como resultado, «Out Go the Lights» es uno de los pocos momentos en el sobrecargado ¡Música de otra dimensión! donde el quinteto suena como un seguro lado rockear juntos en el estudio, en división de un rama de chicos golpeando sus partes por separado. Agregarlo a sus sets en vivo sería una obviedad, permitiendo a Perry y Whitford trocar solos sobre el sólido ritmo de Kramer, con Tyler arrancando sensual «ooh, ah-oohs«yuxtapuesto con los coristas de la lado.

7. «Crash»
Desde: Nueve vidas (1997)

Aerosmith rock con el deserción imprudente de ayer en este trashy, thrash-y Nueve vidas cut, que debería ocurrir hecho callar rápidamente a todos los críticos que lamentaron la sobreabundancia de baladas del disco. Con su furioso calado, su ritmo de nudillos blancos, su estridente voz de pandillas y sus saber surrealistas y zonificadas, «Crash» sería una añadido asombrosa a la índice de canciones y una formidable prueba de resistor tanto para la lado como para el conocido.

6. «La polilla de Joanie»
Desde: Rock en un división difícil (mil novecientos ochenta y dos)

Una vez que se reunieron con Perry y Whitford en 1984, Aerosmith se apresuró a darse el desastroso, asistido por Jimmy Crespo. Rock en un división difícil, con solo el sencillo principal «Lightning Strikes» permaneciendo en sus listas de canciones a posteriori de la paseo de apoyo del disco (e incluso esa que no se está reproduciendo desde 1990). En otras palabras, no espere escuchar la lectura clásica de «Joanie’s Butterfly», la odisea psicodélica y folclórica sobre un pony veloz que percha y que puede o no ser una larga (lo siento) metáfora fálica. Contra todo pronóstico, «Joanie’s Butterfly» es una de las canciones más majestuosas y subestimadas de Aerosmith, pero hay aproximadamente un cero por ciento de posibilidades de que Perry aprenda esos arpegios tintineantes, y Tyler probablemente olvidó la carácter ayer de dejar la cabina vocal.

5. «Mia»
Desde: Perplejidad en las roderas (1979)

A diferencia de las monstruosas y poderosas baladas del reinado de finales de los 80 y principios de los 90 de Aerosmith, Perplejidad en las roderas más cerca «Mia» es un tema sobrio y elegante que se base casi por completo en el piano y la voz de Tyler. Al igual que con «Home Tonight», el líder ocasionalmente incorpora a «Mia» en las actuaciones de la lado de «Dream On». Sería un placer escuchar la hermosa cántico en su totalidad, no solo porque presenta algunas de las voces en falsete más inquietantes de Tyler, sino porque es un sincero homenaje a su hija, Mia, a quien tuvo con la actriz y maniquí Cyrinda Foxe.

4. «Espacioso»
Desde: Consigue tus alas (1974)

Este rockero tenso y atmosférico marca la única canción del segundo LP de Aerosmith Consigue tus alas nunca tocó en vivo. Asimismo es una pena, porque los gritos nerviosos de Tyler y las guitarras en duelo de Perry y Whitford muestran los inicios de la composición más dinámica y emotiva de la lado. Es hacedero imaginar a Aerosmith expandiendo el interludio musical a medio de la canción para permitir que los hombres del hachuela disparen pistas más abrasadoras, de señal y respuesta, mientras Tyler chupa la tuétano de rimas como «Nunca en absoluto voy a baaaccckkk / Estoy fuera de la traaaccckkk. «

3. «¿No es una perra?»
Desde: Nueve vidas (1997)

Acoplado cuando crees que Tyler no puede cantar más detención, que sus gritos no pueden ser más roncos en «Ain’t That a Bitch», sigue empujando su voz más allá del punto metódico de ruptura, desatando angustiados vasos sanguíneos … aullidos que la mayoría de los cantantes de la medio de su permanencia solo podían soñar con hacer. Esta devastadora Nueve vidas ballad es una clase extraordinario de dinámica, que alterna entre versos ahumados y deprimentes y coros de gran tamaño ayer de tener lugar a un outro brillante y cantado. Para Aerosmith, tocar esta canción en cualquier momento hubiera sido un esfuerzo hercúleo, y en estos días, podría encuadrar como un aventura ocupacional.

2. «San Juan»
Desde: Reposo permanentes (1987)

No podíamos creer lo que veíamos cuando vimos que Aerosmith nunca tocaba «St. John» en vivo, pero, por desgracia, setlist.fm no muestra evidencia de este fundido Reposo permanentes número que ha conocido la luz del día. Eso es positivamente impactante, porque esta composición en solitario de Tyler sería un éxito protegido con su siniestro riff, solos explosivos y saber evocadoras. Aerosmith desenterró compañero Reposo permanentes corte profundo de «Hangman’s Jury» durante su residencia de 2019 en Deuces Are Wild Las Vegas, por lo que tal vez todavía haya esperanzas de que «St. John» algún día llegue al círculo.

1. «Esta confusión en casa»
Desde: Rocas (1976)

Una de las baladas más impresionantes de la carrera de Aerosmith, «Home Tonight» a menudo aparece en forma truncada como una inclusión a «Dream On», dándole a Tyler un solo piano y un armario vocal. El líder se estira y contorsiona las palabras con su característico chillido, que sin duda haría de «Home Tonight» un desafío para tocar en su totalidad todas las noches en la carretera. Pero la voz abrasadora de Tyler y los solos de guitarra doloridos de Whitford lo convertirían en un nocaut rotundo y un círculo dramático más cercano para convertirse en un bis realizado de éxitos.

Álbumes de Aerosmith clasificados de peor a mejor

Cualquier clasificación de peor a mejor de Aerosmith debe luchar con dos épocas distintas: su sórdido trabajo de los 70 y el regreso más hábil y exitoso de los 80. ¿Pero cuál fue mejor?

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